La moda se define como ​“ modo o costumbre que está en boga durante algún tiempo o en determinado país con la especialidad en trajes, telas y adornos principalmente los recién introducidos. “​ estar a la moda es usar algo que todo mundo está usando, sin embargo, no todos tienen la misma moda. Se sabe que la moda es diferente depende del lugar donde te encuentres, incluyendo algunos factores importantes como el clima, la cultura y religión. La moda viaja por todo el mundo, y llega a todas partes de diferentes maneras. A continuación veremos varios ejemplos de moda en diferentes países.

En la cultura de India, los colores llamativos y complementos son muy populares. Esta moda ha logrado tener más tendencia fuera de su país, con sus típicos atuendos de cultura Hindú, los cuales son el ​“Pallu” ​y el ​“Nivi”, ​esta vestimenta es una de las más populares allá. Para los hombres se usan típicos trajes como el ​“Sherwani”,​ ​“Jodhpuri” ​y el​“Agrakha” .​ Estos son trajes típicos para la cultura India, son largos y pueden complementarse con una chaqueta y un pantalón largo. La calidad del tejido de su ropa, los colores exagerados y llamativos, y los increíbles bordados son lo que caracteriza a esta moda.

Por otro lado, la cultura musulmana es otra que ha sido siempre muy controversial, debido al uso de las ​“Hijabs”.​ En los últimos años se ha popularizado mucho el ​“Burkini”​, esta es un traje de baño el cual está completamente cubierto, debido a que en la cultura musulmana no está permitido enseñar mucha piel. Este atuendo ha causado tanta controversia que ya está prohibido usar en algunas playas europeas. Esta moda se ha visto cada vez más globalizada, pues varias marcas famosas como Dolce & Gabbana, entres otras, han estado creando diferentes atuendos para diferentes culturas, así cubriendo sus necesidades.

La cultura japonesa es muy diferente a la anterior, pues es conocida como una de las modas más llamativas del mundo, alla se ve muy normal ir disfrazada por la calle, y ver a las demás personas así. Esta moda ya ha sido adoptada en muchos países de europa, pues su popularidad ha ido creciendo de una manera impresionante. La verdad es que existen miles de

diversas modas por el mundo entero, cada cultura tiene su manera de expresar su arte en los diferentes atuendos.

Referencias:

En un estudio reciente (M Raquelmartinro, 2016) …
M Raquelmartinro (2016) ha descubierto en un estudio reciente … En 2016, M Raquelmartinro

​https://buhomag.elmundo.es/moda/la-moda-en-el-mundo-se-lleva-lo-mismo-en-todas-partes/ En un estudio reciente (P Publicado poresther, s.f.) …
P Publicado poresther (s.f.) http://lamodaescero.blogspot.com/2010/12/la-moda-en-diferentes-paises.html

“Doy mi palabra que he realizado esta actividad con integridad académica”

Conforme la humanidad evoluciona, también lo hace la moda, la cual se refleja en los cambios culturales, sociales y políticos que suceden alrededor de todo el mundo. Durante los años han existido miles de modas diferentes, cada década nos damos cuenta del gran cambio que surge en esta industria. Sin embargo, se puede decir que han existido algunas décadas mejores que otras en el sentido de la moda. Como por ejemplo, los 2000’s son considerados uno de los peores años de la moda, a diferencia de los años 70’s, 80s’, y 90’s, los cuales fueron de los mejores años.

A principios de los años 70’s la moda era algo similar a los años 60’s, solo que con un toque más de extravagancia. Se dice que la década de los 60’s creo una revolución de la moda, los zapatos de plataforma, pantalones ajustados y los colores brillantes estaban en todas partes, era la época psicodélica.

También se le conoce como la década de la diversión, con sus diseños exagerados y hippies. Las personas usaban los atuendos más extravagantes, los hombres con pelo en el pecho, camisas de vestir llenas de dibujos, bandas en la cabeza, cuellos de mariposa y sandalias, entre otras prendas. Sin duda una época muy divertida y extravagante.
Después vino la década de los 80’s, la época de la rebeldía. Todos vestían como querían, desde los looks rockeros y punks más descarados, a el estilo ​rockabilly​, el cual fue una moda en los 50’s. La moda en esos tiempos era un estilo de expresión de la rebeldía social, pues se juntaban tribus urbanas que vestían de igual manera y con una misma ideología, estas tribus luchaban por la cultura en la sociedad, usando prendas oscuras, cazadoras de cuero y mallas ajustadas. Después de esto llegaron los 90’s, una época que se define en diferentes tipos de estilos, pues existieron muchos durante esta década. Los estilos básicos eran los colores llamativos, los looks simples y cómodos, y la llegada de las supermodelos.
Todas las décadas incluyen modas que las hacen únicas, unas mejores que otras, pero al final cada una tiene su propio estilo. Hoy en día es difícil ver a dos personas con el mismo atuendo, pues existe muchísima variedad a comparación de los años pasados, una persona puede llevar pantalones y camisa de cuadros, mientras otra lleva falda y chaqueta. La moda evoluciona para tener diversidad, gracias a esto tenemos la oportunidad de ver el gran cambio de la gente mediante su manera de vestir, cambios en la cultura y la sociedad, que seguirán avanzando y creando nuevos estilos para la humanidad.

Referencias:

En un estudio reciente (G Susana Godoy, 2019) …
G Susana Godoy (2019) ha descubierto en un estudio reciente … En 2019, G Susana Godoy recuperado dehttps://www.bezzia.com/un-repaso-por-la-moda-de-los-anos-90/

En un estudio reciente (“Evolución de la moda a través de los años”, 2018) …
“Evolución de la moda a través de los años” (2018) ha descubierto en un estudio reciente … En 2018, “Evolución de la moda a través de los años” https://hotbook.com.mx/evolucion-de-la-moda-traves-de-los-anos/

En un estudio reciente (P Irene Peláez, 2015) …
P Irene Peláez (2015) ha descubierto en un estudio reciente … En 2015, P Irene Peláezhttps://wsimag.com/es/moda/14334-la-evolucion-de-la-moda

Doy mi palabra que he realizado esta actividad con integridad académica

La moda es considerada un estilo de vestir de cada individuo, detrás de cada prenda, ya sea de marca o no, estuvo una persona planeando el diseño, otra produciendo, y otra promocionando, en teoría fue hecha por un gran grupo de personas.La industria de la moda es como cualquier otro negocio, conformado por millones de personas trabajando para crear diferentes diseños, todas con sus propias especialidades. Existen diferentes tipos de puestos cuando se trata de trabajar en la moda, como por ejemplo la gente de finanzas, diseñadores creativos y negociantes, entre otros.

Conforme pasan los años la moda ha ido evolucionando de una manera impresionante, es un reflejo de los cambios en la sociedad y los cambios culturales. Mientras que el humano siga evolucionando, la moda también lo hará, así ha sido desde el principio de los tiempos. Aunque la ropa se usa desde hace miles de años, el concepto de la moda en sí se creó en la época del renacimiento, cuando comenzó la profesión de los costureros. Se crearon clásicos que aún hoy en día perduran, al igual que prendas que solo fueron pasajeras. A continuación mencionaré como evolucionó la moda con sus prendas clásicas.

En los años 1910’s durante la Segunda Guerra Mundial, la industria de la moda causó un gran impacto en la sociedad, pues se empezó a utilizar mucho el ​corsé.​ Después de esto en los años 1920’s dio una giro total, en esta época la moda era un poco más alocada, pues se enfoca más en la libertad y la diversión, se utilizaban los tacones bajos, los vestidos sueltos y los sombreros, entre otras prendas. Esto moda se debía a la libertad que surgió después de la guerra. Sin embargo, cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial la moda dio un giro totalmente diferente, pues en los 1930’s se comenzaron a utilizar colores más oscuros.

Al terminar la guerra, la moda fue diferente para las mujeres, y comenzaron a lucir glamurosas otra vez. Después en los 60’s y 70’s surgió un look psicodélico, y en los 80’s la moda se volvió más rebelde, con temas de disco y prendas con muchas lentejuelas. El famoso estilo grunge surgió años después en los 90’s. Las supermodelos también formaron una parte importante de esta época. En los 2000’s se considera una de las peores épocas de la moda, pues se utilizaban prendas no tan glamorosas, mucha brillantina y mezclilla. Hoy en día lo que predomina es el ​fast fashion,​ la producción de esta época ha sido impactante comparado con años atrás. Sin duda la moda ha evolucionado de manera drástica, y lo seguirá haciendo.

Referencias:

En un estudio reciente (“Evolución de la moda a través de los años”, 2018) …
“Evolución de la moda a través de los años” (2018) ha descubierto en un estudio reciente …
En 2018, “Evolución de la moda a través de los años” recuperado dehttps://www.corpoasa.edu.co/component/content/article/54-diseno-de-modas/267-la-moda-en -la-actualidad.html

“Doy mi palabra que he realizado esta actividad con integridad académica”

El futuro de la moda va de la mano con la tecnología, día con día se ha apoderado poco a poco de nuestras vidas. ¿También va de la mano con la innovación, a que me refiero con esto?, me refiero a que la moda cada día va viendo más hacia la ecología y cómo podremos cuidar el planeta. Sin embargo, nosotros como consumidores hacemos que eso cada vez sea menos posible por lo tanto que estamos acostumbrados a comprar prendas de manera frecuente. En este siguiente artículo explicaré el futuro de la moda desde el punto de vista de los expertos. Un aspecto importante que ha cambiado con el paso de los años es la creación de las colecciones, es más frecuente primavera y la colección de otoño/invierno ya está siendo producida y sobre todo mostrada a los expertos. El director creativo de la marca Vetements Demna Gvasalia, comenta que ¨Tienes que ser una máquina de ideas que produce nuevas cosas cada tres meses¨. Este es un aspecto muy importante porque sacar colección tan frecuente hace que seamos más consumidores cada vez y no respetemos al medio ambiente. 

Otro aspecto importante sobre cómo está cambiando la tecnología es el ¨Mira ahora, compra ahora¨ ¿qué nos referimos con esto? nos referimos que hoy en día estamos muy acostumbrados a ver una prenda en un anuncio en las redes sociales como Instagram, Facebook, YouTube y ya la deseamos y tenemos el acceso más fácil a la compra de esta con solo un clic. La tecnología ha hecho que cada día nos hagamos más dependiente de esta y que seamos más perezosos. Las redes sociales han tomado tanta parte de nuestras vidas simplemente con el hecho que ya sabe hasta que talla somos y los gustos que podemos llegar a tener sobre los artículos que más buscamos. 

Por último, en otro aspecto importante sobre cómo va a cambiar la moda al paso de los años es el ámbito de la salud, va a cambiar en calcetines que maten las bacterias, esto funcionaría integrando un componente antimicrobiano en la trama textil estos van a incluir unos micropolímeros que forman parte de la prenda y actúan como diminutas espadas destruyéndolas durante toda la vida del tejido. Otra innovación que nos podrían ayudar a los seres humanos son prendas que calienten o enfríen. Las que nos podrían ayudar a calentar serian hechas de material reciclado que con el mismo calor humano sería reflejada sobre las telas y rebotaría el calor. Las prendas que enfriarán se van a crear de tejidos plásticos con bolsas de aire que aumentan de volumen con el frío para proporcionar mas aislamiento al cuerpo. Por último, ropa que nos cura, esta prenda seria que nos puedan ayudar a la desaprensión de los medicamentos o la cicatrización de las heridas. También promovería la coagulación y la regeneración de la piel en las heridas evitando infecciones. Como conclusión el futuro de la moda podría ser un arma de dos filos, depende principalmente de nosotros sobre cómo la tomamos y la importancia que tomamos sobre el medio ambiente.

Palabras: 523 

Referencias: 

Harper. (2017, April 1). El futuro de la moda ¿Qué pasará en 10 años? Retrieved from https://www.harpersbazaar.mx/moda/tendencias/cual-es-el-futuro-de-la-moda-historia-predicciones/.

Servín, C., Harper, Straschnoy, C., & Reyes, K. (2019, April 10). ¿Cuál será el futuro de la moda? Retrieved from https://www.harpersbazaar.mx/moda/cual-sera-el-futuro-de-la-moda/.

Santos, E. (2014, November 5). ¿Cómo será la moda del futuro? Diez innovaciones que algún día vestiremos. Retrieved from https://www.huffingtonpost.es/2014/11/03/moda-futuro_n_6068572.html.

¨Doy mi palabra que he realizado esta actividad con integridad académica¨

La ecología es un tema que está alertando a todo el mundo y la moda es la industria que más contamina al mundo por sus químicos que desechan las grandes empresas, sin embargo, los empresarios de moda cada vez más esta más consiente sobre cómo podría cambiar este grave problema. La nueva tendencia se llama eco/moda que empezó en los años 80, que fomenta la confección de prendas usando textiles de fibras naturales que sean libres de químicos así para reducir la contaminación del ambiente y el calentamiento global. En el año 2002 se llegó a un acuerdo entre distintas empresas del sector textil que dio como resultado la Norma Textil Organiza Global (GOTS), esta norma regula los requerimientos reconocidos globalmente para asegurar la condición de los productos textiles, desde cómo se obtiene la materia prima, el procesamiento, fabricación, empaquetado, etiquetado, hasta la distribución y que tenga un impacto responsable en los consumidores así crear seguridad y credibilidad.

Las prendas también se están utilizando con materiales reciclados y sustancias naturales. Los materiales que se están creando orgánicos son el algodón, ortiga, lino, lana y seda, se van creando con propiedades biodegradables y reciclables, el usar fibras naturales como el bambú ha disminuido significantemente el consumo de agua. Un kilo de tela hecha con bambú utiliza entre 2.750 y 4.250 litros de agua a comparación de un kilo de tela de algodón entre 11.000 y 17.000 

litros. Si las prendas están hechas de materiales tan delicados de usar en sí aumenta su calidad y la duración de las prendas en si son materiales mejor cuidados y procesados. En el ámbito en el área de cultivo, sembrar tanto algodón también es dañino por los pesticidas las semillas también están siendo genéticamente en las tierras que afectan al medio ambiente. 

Se ha creado grandes campañas a nivel mundial asociadas a la empresa de ¨Greenpeace¨, pero en principal la campaña de ¨Detox Fashion¨ ha buscado comprometer a grandes empresas como Zara, Bershka, Victoria Secret, Bennetton, Mango y H&M. El objetivo principal de la campaña es eliminar las malas practicas al elaborar los productos. Las empresas se han tomado bien esta iniciativa que han abrazado a la ecología y ha obtenido muy buenos resultados. La empresa de gran renombre a nivel mundial H&M presentó hace unos meses su colección Conscious Exclusive que ha sido una de las colecciones mas verdes de la marca, que consiste principalmente en crear prendas con puro algodón orgánico. Como consecuencia de esta 

iniciativa la empresa H&M han sido de las principales marcas de moda desde 2011 en el ranking mundial de las diez empresas de utilizar algodón orgánico. Otra iniciativa que comenzó esta empresa es el reciclaje de ropa: que consiste en que el consumidor deje la ropa usada que ya no quiera en cualquiera de las tiendas y la empresa se encargará de reciclarla, esto ha llevado a otra innovación que se llama up-cycling: transformar residuos en un nuevo material de gran valor y utilidad. 

Como conclusión todos deberíamos de estar mas alerta sobre cómo están hechas nuestras prendas, cuáles son las consecuencias de su uso a esto me refiero cómo están siendo procesadas, si se esta utilizando la explotación de personas o se está utilizando algodón orgánico. Cada día tenemos que estar más alerta sobre las futuras generaciones porque cada día más le estamos el planeta a estas. Es importante crear todos los aspectos ecologistas que más podamos en los ámbitos en nuestras vidas y no seguir con el concepto de ¨Fast Fashion¨ porque mientras mas vayamos a consumir a empresas que hacen prendas cada dos semanas cada vez mas vamos a acabar con el planeta. Si uno de nosotros cambia poco a poco vamos a ir a impactando a la gente de nuestro alrededor y poco a poco va a ir cambiando el mundo en el que vivimos para que logre ser un mundo mejor. 

Total de Palabras: 660 

Referencias: 

Bichobichejo. (2015, January 14). ¿Qué es la Moda Ecológica y Sostenible? Retrieved from https://bichobichejo.com/2015/01/14/que-es-la-moda-ecologica-y-sostenible/.

Eco moda o cómo es, en qué consiste y qué secretos esconde la Ecología de la moda. (n.d.). Retrieved from https://ecologia.facilisimo.com/la-ecologia-en-la-moda_1134225.html.

Administrator. (n.d.). La industria de la moda y su impacto eco social. Retrieved from https://ecodes.org/noticias/la-industria-de-la-moda-y-su-impacto-eco-social#.XafHNS2ZM1I.

Catalunya, U. O. de. (n.d.). Retrieved from https://www.uoc.edu/portal/es/news/actualitat/2016/111-moda-sostenible.html.

Staff, F. (2015, December 8). Medio ambiente, el nuevo protagonista de la moda • Forbes México. Retrieved from https://www.forbes.com.mx/medio-ambiente-el-nuevo-protagonista-de-la-moda/.

¨Doy mi palabra de que he realizado esta actividad con integridad académica¨

La moda y el arte son dos artes que van de la mano, es decir los dos existen para mostrar y percibir la cultura. Los dos son obras maestras que ayudan a los artistas a plasmar lo que mas le gustaría transmitir, un ejemplo claro es cuando un diseñador hace un vestido este plasma lo que piensa, lo que siente, lo que quiere que lleguen a sentir el publico. La época del movimiento del diseño se llama Art Déco que de los años de 1920-1939 gracias a los diseñadores como Lanvin, Poiret o Panquin y pintones como George Barbier, Etienee Drian o Armand Valle elaboraron ilustraciones de moda que fueron obras de arte.

Grandes diseñadores han influenciado en este movimiento en 1937, entre las dos guerras mundiales a los diseñadores les encantaba el¨ surrealismo¨ que se proponen a expresar algo ya sea verbalmente escrito o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento (André Bretón).  Un ejemplo de las colaboraciones fue el famoso¨ Lobster Dress¨ creado por la italiana Elsa Schiaparelli y el gran pintor Salvador Dalí. En 1965 el diseñador francés Yves Saint Laurent se inspiro en la obra del pintor vanguardista holandés Piet Mondrian, que el pintor estaba inspirado en el ¨pop art¨ y en los años del movimiento contracultural, y pacifista también conocido como ¨época hippie¨. La mas reciente inspiración que ha sentido un diseñador por el arte ha sido el diseñador Jeremy Scott de la casa de moda Moschino que trato de una colección surrealista que los vestidos que el había diseñado parecieran cuadros vivientes.

Una tendencia que cada vez vemos mas común, son las alianzas o colaboraciones entre las grandes firmas de moda y los artistas para crear piezas únicas como bolsas, carteras y zapatos. Un ejemplo muy fácil de identificar es la casa de lujo de Louis Vuitton con el diseñador Jeff Koons fue crear bolsos con recreaciones de Da Vinci, Tiziano, Rubens, Fragonard y Van Gogh que han sido todo un éxito en el mercado.

Al final del día la moda y el arte son dos aspectos que nos ayudan como seres humanos a expresarnos y saber apreciar el trabajo y la dedicación de los diseñadores y pintores que lo crean, cada día es mas común que un diseñador este inspirado por el arte y así poder crear colecciones que van a tener mucho impacto a las personas que nos gustan la moda y el arte. Las colaboraciones es algo que cada vez se va haciendo mas común ahora en día y que van a tener mucho éxito en las futuras generaciones para las personas que no saben los términos básicos de arte puedan aprender, aunque sea un poco y poco a poco ir creciendo la cultura del amor por el arte en México. 

¨Doy mi palabra de que he realizado esta actividad con integridad académica¨ 

Referencias: 

Vuitton, L. (1970, November 4). Noticias de Louis Vuitton: MASTERS – UNA COLABORACIÓN CON JEFF KOONS. Retrieved from https://es.louisvuitton.com/esp-es/articulos/masters-una-colaboracion-con-jeff-koons.

Yolanda. (n.d.). Surrealismo I. Retrieved from http://alonsomerchan.blogspot.com/2013/03/surrealismo-i.html.

Semana. (2017, July 31). Arte y moda un mundo en común. Retrieved from https://www.semana.com/contenidos-editoriales/moda-asi-lo-hacemos/articulo/conexiones-entre-el-arte-y-la-moda-en-la-historia/533711.

La industria de la moda, es la que más contamina en el mundo por su nuevo modelo de negocio que se llama Fast Fashion. Este concepto significa la producción en serie y el bajo costo de las prendas, creando una tendencia de moda pret-a-porter que significa que la ropa es desechable. En países como Bangladesh, India y Pakistán son en los que las mujeres y niños son explotados a trabajar en esta industria, a los niños y al planeta les afecta mucho trabajar en estas industria por las grandes cantidades de químicos que arrojan cuando van haciendo las prendas, y a los niños porque afecta su crecimiento a largo plazo, afecta la calidad de vida en sus pulmones.

Empresas de  Amancio Ortega que conforman el grupo Inditex son las principales causantes de la contaminación en el ámbito de la moda.  Su gran monopolio que contiene 8 marcas que son Zara, Pull&Bear, Massimo Dutti, Bershka, Stradivarius, Oysho, Zara Home y Uterquë cuentan con 6300 tiendas a nivel mundial, siendo así la fabricacion y produccion textil más grande del mundo. Pero, por otro lado,activistas como la empresa de ropa H&M, han conseguido que las ventas de la empresa Inditex bajen gracias a su conciencia sobre el medio ambiente y ser la primera empresa del mundo creando fast fashion de una forma ecológica haciendo sus prendas de material reciclado.

La moda es algo que forma parte de la vida de los seres humanos, ya sean mujeres, niños, o hombres, y sin embargo muy poca gente está consciente de esta situación. El gran fenómeno de Fast Fashion es más grave de lo que esta enterado, y nos afecta de manera social, económica, y sobretodo ambiental, pues se considera la segunda industria que más contamina agua en el mundo, haciéndola una factor culpable del calentamiento global. Olga Algayerova, secretaria ejecutiva de la Comisión Económica de las Naciones Unidas, está de acuerdo con que la industria de la moda debe hacerse responsable por sus acciones, “Está claro que la industria de la moda debe cambiar sus engranajes y ser responsable con el medio ambiente”.

Muchas personas interesadas en el tema se preguntan, ¿qué se puede hacer para ayudar a combatir este problema? y según Birgit Lia Altmann, analista de la ONU, se debe cambiar el paradigma en cual se mueve la industria. Se creó una fundación a finales del 2017 llamada Ellen Mcarthur la idea es crear un ciclo nuevo de producción, con la dinámica de “producir, usar y desechar”.  Esto tiene como fin implementar un sistema circular donde se puedan reutilizar los productos que se crean todos los días. 

Referencias 

Fast Fashion: El fenómeno de la moda desechable. (n.d.). Retrieved from http://negrowhite.net/fast-fashion-el-fenomeno-de-la-moda-desechable/

Industria de “fast fashion” está en una emergencia ambiental:ONU, 13 Mar 2018

https://www.elespectador.com/noticias/medio-ambiente/industria-de-fast-fashion-esta-en-una-emergencia-ambiental-onu-articulo-744131

ByESME, P. (n.d.). Fast fashion. Retrieved from https://www.esme.es/fast-fashion/

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Los diseñadores han sido el factor más importante en la industria de la moda . Una de ellas, Coco Chanel, sin duda ha sido de las más prestigiosas y famosas del mundo.  Ella nació en 1883 en Saumur, Francia, y a su muy corta edad su madre murió y su papa la abandono en un orfanato. Fue cantante y hacia actuaciones en La Rotonde, un lugar de diversión para los oficiales del ejército, donde adoptó el nombre de Coco por la canción Ko Ko ri ko y Qui qu’a vu Coco. Cuando tenía 22 años coco se enamoró profundamente de Étienne Balsan, un joven con mucho dinero ,y le ayudó a abrir su primera tienda de sombreros para las mujeres de la alta sociedad, gracias a su tienda de sombreros logró tener un éxito envidiable .Su gran éxito empezó en 1925 cuando lanzó el icónico traje con falda y chaqueta a juego, y como olvidar su perfume icónico número 5, el cual alcanzó gran popularidad al ser usado por la actriz Marilyn Monroe. Coco murió el 10 de enero de 1971 en el Hotel RItz en París, Francia, lugar que fue su casa por 40 años, tenía 87 años cuando murió. Su imperio sigue facturando millones hasta el dia de hoy. 

Otro gran diseñador en la industria es Christian Dior, sin duda uno de los diseñadores más influyentes de la moda, mayormente conocido por su casa, a la cual se le conoce más como “Dior”. Nacido en Granville, Francia en el año 1905, se crió en una familia de 5 hijos. Dior comenzó haciendo sketches en la calle para ganar un poco dinero, al poco tiempo dejó la escuela y decidió presentar sus diseños en una pequeña galería de arte que su padre había comprado para el. Tras la muerte de su madre y de su hermano, y la quiebra del negocio de su padre, a Dior no le quedaba otra opción más que cerrar su galería. Tiempo después comenzó a trabajar con el diseñador Robert Piguet hasta que fue llamado para el servicio militar en 1940, el cual terminó 2 años después. Pasaron los años y en Diciembre 16 se creó la “casa” de Christian Dior en París. El famoso diseñador murió un 12 de Febrero de 1947, dejando una gran calidad de diseños y su gran legado como diseñador.

Yves Saint Laurent es otro gran diseñador que no puede faltar, conocido por su influyente estilo europeo, el cual impactó al mundo de la moda en los años 1960’s hasta la actualidad. Laurent nació el 1 de Agosto del año 1936, en Oran, Algeria. En sus años de adolescente se mudó a París para trabajar con Christian Dior, y en 1966 lanzó sus primeros diseños, los cuales tuvieron mucha popularidad entre las mujeres.  Fue el primer diseñador en tener una exhibición solo con sus diseños, ubicada en el Museo Metropolitano de Nueva York en 1983. Para los años 80’s, Laurent ya era todo un icono de la moda, desgraciadamente sufre por problemas de alcoholismo, lo cual le hizo batallar en sus años de fama. En Enero de 2002, Laurent participó en su última pasarela, y se retiró para siempre de su trabajo. Murió el 1 de Junio del 2008, debido a cáncer cerebral. Sin embargo, sus diseños no fueron olvidados y es considerado uno de los mejores diseñadores de la historia. 

No podemos acabar el artículo sin dar a conocer al gran diseñador Gianni Versace. Nació el 2 de diciembre de 1946 en Calabria, Italia. Desde muy chico estaba relacionado con las telas, el diseño y la moda porque su madre se dedicaba a eso, era dueña de una boutique de alta moda. En sus tiempos libres como niño acompañaba a escoger telas y su mayor gusto siempre fueron las de influencia griega por la Ilíada, la Odisea y la Eneida. Se mudó a milán en los años 70 para trabajar en marcas reconocidas de dicho país. En 1980 su marca Versace era reconocida a nivel mundial, esto ocurrió gracias a su trato personal con las estrellas y el mundo del espectáculo. En 1984 conoció a Antonio D´ Amico, pareja que estuvo con él hasta el final de sus días. En sus años de éxito se mudó Miami, Florida donde adquirió la Mansión Versace, en la cual fue asesinado el 15 de Julio de 1997, en los escalones de su mansión. Después de su muerte su famosísima marca fue heredará a su hermana Donatella quien ha logrado un éxito mundial rotundo.

Referencias

Biography.com Editors, 3 de septiembre de 2019, A&E Television Networks https://www.biography.com/fashion-designer/yves-saint-lauren

Bibby Sorway, Abril 5, 2012, Vogue

https://www.vogue.co.uk/article/christian-dior

Diaz, C. (2018, November 8). Historia y biografía de Gianni Versace. Retrieved from https://historia-biografia.com/gianni-versace/

(n.d.). Coco Chanel. Retrieved from https://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/chanel.htm

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Las prendas de ropa van evolucionando de acuerdo como va cambiando la sociedad en los aspectos sociales y culturales, a que nos referimos con esto, que un ejemplo claro son los calcetines, estos se llevan usando desde el año 700 a.c que aparecen en el poema de Hesíodo. Otro ejemplo pueden ser las camisas con cuello, que fueron inventadas por Cecil Cee, un sastre de londres que estaba harto de que sus clientes se quejaron de meterse las camisas por la cabeza, fue cuando se le ocurrió la idea de inventar una camisa con botones de tal modo que se pudiera poner como chaqueta. Los bolsos por otra parte se crearon en el siglo XVIII, cuando se empezó a crear ropa más elegante y para la gente de clase alta que necesitaban tener bolsas, fue una prenda que se creó por necesidad, ya que necesitaban guardar sus cosas que antes llevaban en el bolsillo. Los relojes de pulsera fueron diseñados por mujeres. Al principio los reemplazaron por los relojes de bolsillo, hasta que Louis Cartier construyó en 1904 el primer reloj de pulsera para que las damas pudieran lucirlo como joya extra.

Las primeras presentaciones de moda comenzaron en los salones parisinos a finales del siglo XIX en 1858 por Charles Frederick Worth un francés que se considera el padre de haute couture. Fue el primero en enseñar sus patrones que fue a lo que llamó nuevas creaciones también fue el primero en enseñar sus modelos en carne y hueso. Todas las prendas ha de ser únicas y realizadas a la medida, en cada desfile de cada colección tienen que presentarse como mínimo 25 looks, tiene que haber mínimo dos desfiles al año. En estos días las principales ciudades de la moda son: París, Milán y Nueva York. Las personas mas importantes de la industria no se pueden perder estas pasarelas, sin embargo la pasarela que tuvo más impacto siempre será la de Coco Chanel que cuando concluyó su pasarela sentada en las escaleras que fue algo emblemático para su marca y lograr ser una de las más reconocidas del mundo. 

Las pasarelas son algo esencial en el mundo de la moda, la industria comenzó un nuevo camino con estas. Al principio no eran tan populares, pues se realizaban en lugares pequeños con pequeñas audiencias, se llevaban a cabo en las casas del mismo Frederick. A pesar de que comenzó como algo significativo, estas pasarelas se hicieron cada vez más populares con el paso del tiempo.  Al momento en que llegó la segunda guerra mundial, las pasarelas se tomaron una pausa debido a las difíciles situaciones en esos años. Sin embargo, todo esto resurgió gracias al Press Week, un evento llevado a cabo en Nueva York con el fin de mostrar las grandes creaciones de varios diseñadores estadounidenses, ya que este obtuvo un rotundo éxito, se creó algo similar en Florencia. En la actualidad ya hay más de 140 pasarelas alrededor del mundo, a los cuales asisten grandes influencias como bloggers y celebridades, con sus lugares asegurados en las primeras filas.

Es importante tener en cuenta el gran papel que juegan los diseñadores de moda en esta industria, pues sin ellos la moda no sería lo que es en la actualidad. Es gracias a estas grandes influencias que podemos apreciar el arte que ellos transmiten a través de sus espectaculares diseños. Un gran ejemplo fue el grandísimo Karl Lagerfeld. Esta gran figura de la moda originario de Alemania está relacionado con casas de moda como Fendi y Chloé,  y debe gran parte de su éxito y popularidad al ser diseñador principal de la marca Chanel. Otro gran icono de la moda es Donatella Versace. Esta mujer italiana empezó diseñando artículos de punto en los años 70’s, después del asesinato de su hermano Gianni Versace, ella se encargó del negocio de la moda. Actualmente se caracteriza por sus diseños a grandes celebridades Beyonce, Cher, Madonna, y Lady Gaga entre otras.

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Hernandez, I. (2016, May 10). Las cinco ciudades de la Moda por excelencia. Retrieved fromhttps://www.omio.es/blog/las-cinco-ciudades-de-la-moda-por-excelencia/

Origen e historia de las prendas de vestir. (2016, April 07). Retrieved from https://sobrecuriosidades.com/2011/12/07/origen-e-historia-de-las-prendas-de-vestir/